POR KAREN BOSSICK

Felipe Jacome nació en Ecuador, pero su trayectoria profesional le ha llevado más allá de sus estudios en la London School of Economics a lugares de todo el mundo donde documenta con su cámara cuestiones relacionadas con la movilidad humana y los derechos humanos.

Sus fotos han aparecido en publicaciones como National Geographic y The Washington Post. Y durante el Gallery Walk del viernes, su último trabajo, «Unbroken», se puede ver en GILMAN CONTEMPORARY, 661 Sun Valley Road.

El proyecto fue creado en colaboración con la bailarina y fotógrafa ucraniana Svitlana Onipko, a quien Jacome conoció durante una sesión fotográfica en Kiev. Y refleja la fuerza de la expresión artística en tiempos de guerra.

Cada fotografía captura a miembros actuales y antiguos del Ballet Nacional de Ucrania, cuya danza es una demostración de fuerza y vulnerabilidad, actos de resistencia frente al conflicto. Las siluetas de los bailarines están impresas de forma inquietante en negro sobre casquillos de bala.

Una parte de los ingresos de cada venta se destinará a apoyar los esfuerzos de ayuda a Ucrania.

El Gallery Walk del viernes tendrá lugar de 5 a 7:30 p. m. el 6 de marzo en las galerías de Ketchum, con la excepción del Sun Valley Museum of Art, que estará abierto de 5 a 7 p. m. como parte de su concierto del primer viernes.

Estos son los aspectos más destacados:

La KNEELAND GALLERY, situada en la 4ª y Leadville, presentará la esperada nueva obra de Andrew Skorut, así como un gran lienzo de Robert Moore y una icónica imagen de Sun Valley del fotógrafo Kevin Syms.

Andrzej Skorut, como también se le conoce, emigró de Cracovia (Polonia) a Salt Lake City en 1987, donde obtuvo la licenciatura en Bellas Artes por la Universidad de Utah. Es conocido por sus paisajes occidentales creados mediante el uso de múltiples capas de pintura y esmalte. El SUN VALLEY MUSEUM OF ART, situado en la esquina de las calles 5th y Washington, celebra su fiesta del primer viernes con la música del artista multiinstrumentista de Ketchum Arthur the Tree. Los asistentes podrán explorar la exposición actual del museo, que muestra los tesoros artísticos de los habitantes locales, mientras se relacionan con sus amigos y escuchan música.

ANDERSON ARCHITECTURE, en el 320 de la 1ª Avenida N., junto a la antigua Galería Friesen, expone la obra de tres artistas locales: Karen Jacobsen, Susan Hall y Sarah Davies.

La trayectoria de Jacobsen como pintora paisajista al aire libre comenzó como ilustradora científica, llegando incluso a trabajar bajo el mar: «Quería estar al aire libre, observando a mis sujetos en su entorno natural y viendo la verdad en mis propias observaciones. Mi madre, también pintora y escultora, siempre me animó a dibujar del natural, a crear mis propias ideas y a organizarlas en algo que pudiera llamar mío. Este espíritu independiente sigue motivándome en el trabajo que creo y comparto». Sarah Davies pinta paisajes abstractos basados en experiencias en lugares naturales mágicos que han sido venerados y reverenciados durante siglos. Las imágenes de vastos valles abiertos y la luz filtrada en la distancia observadas durante los viajes por carretera de su infancia en el oeste aparecen en obras que difuminan la línea entre la realidad y la abstracción. Sugieren que hay algo más allá de lo que se ve a simple vista, una forma de explorar la relación que las culturas antiguas tenían con la tierra y sus secretos y misterios. Sus obras a veces incluyen fragmentos apreciados de telas antiguas; otras veces, piezas de porcelana hechas a mano por ella misma.

La GALERÍA GAIL SEVERN, situada en el 400 de la 12ª Avenida Norte, expone tapices Jacquard a gran escala que rinden homenaje a los artistas contemporáneos que trabajan en esta forma de arte centenaria tejida en telares históricos belgas. Entre ellos, Hung Liu, Squeak Carnwatch, Kiki Smith, April Gornik y Diane Andrews Hall.

Una exposición individual de nuevas obras del pintor abstracto Cole Morgan presenta los efectos trampantojo y los medios mixtos que utiliza para ofrecer dimensionalidad. La galería también exhibe fotografías de gran formato de Jack Spencer, Laura Wilson y Laura McPhee que exploran los rastros de la presencia humana en el paisaje. SUN VALLEY CONTEMPORARY, en el 360 de East Avenue, muestra nuevas pinturas de Aaron Hazel, de Boise, cuya obra reciente se centra en la fauna, los nativos americanos y otras minorías del oeste. Su obra ha sido expuesta en el Museo de Cultura Pop de Seattle, el Hospital Infantil de Stanford y en las paredes corporativas de Starbucks, Facebook, Delta Airlines y Nike.

SADDLETREE GALLERY, 360 East Avenue, expone acuarelas de Link Jackson, un artista y fotógrafo aventurero que recorre lugares salvajes en busca de pesca con mosca, ríos, esquí de travesía y mochileros, con su cámara como compañera inseparable.

GRAHAM GALLERIES, 660 Sun Valley Road, expone las nuevas obras de Buck, un artista contemporáneo occidental que utiliza técnicas mixtas y reimagina el oeste americano a través del arte pop, las imágenes históricas y los objetos encontrados.

HEMMINGS GALLERY, 340 Walnut Ave., expone «Rooted in Color: Idaho Landscapes», una muestra de nuevas obras de la pintora MELISSA GRAVES BROWN. (Para más información, consulte el artículo de hoy de Eye on Sun Valley).

BROSCHOFSKY GALLERIES, 360 East Ave. N., expone arte contemporáneo occidental, incluyendo obras de los fotógrafos David Yarrow y Billy Schenk.

MESH Gallery, 4th y Leadville, expone las nuevas fotografías de Jeffery Lubeck sobre Portugal, así como paisajes de las montañas Sawtooth.