POR KAREN BOSSICK

El fotógrafo de Jackson Hole, Wyoming, Tuck Fauntleroy ha tomado paisajes de los parques nacionales de Yellowstone y Grand Teton que fueron espantados por incendios forestales y los ha convertido en algo bello, elegante, incluso meditativo en su serie “Burn”

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El artista de Hailey Theodore Waddell y James Cook exponen sus interpretaciones duales del paisaje occidental en la Galería Gail Severn. La artista de Hailey Karen Jacobsen, que se inició como ilustradora científica, expone sus interpretaciones al aire libre del panorama local.

Y Steve Jensen está ayudando a Yanna Lantz a celebrar su primer aniversario como propietaria de Friesen+Lantz con imaginativas obras de vidrio y tallas de madera que capturan el espíritu de los barcos viajeros antes de que se dirija a una nueva exposición el próximo mes en el Museo Larson de Yakima.

Puedes participar en esto y mucho más durante el Paseo por las Galerías de febrero, de 17:00 a 19:30 h, el viernes 17 de febrero, en varias galerías de Ketchum.

• Gilman Contemporary, 661 Sun Valley Road, expone la serie Burn, de Tuck Fauntleroy, que fotografió desde el aire en pequeños aviones monomotor y desde tierra.

  “Me gusta pensar en la estación invernal como una época en la que la propia tierra descansa. Cero actividad humana, el silencio de la nieve cayendo en uno de los lugares más remotos de la tierra es encantador y reflexivo,” dijo Fauntleroy, cuyo trabajo se ha publicado en publicaciones como “Conde Nast Traveler,” “SKI,” “The Fly Fish Journal” y “Town & Country.”

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  “Ojalá el espectador encuentre la belleza que resulta de la yuxtaposición del acontecimiento violento que transformó el entorno y la estética resultante. En ese espacio, hay esperanza de descubrir un elemento curativo que un paisaje en reposo es prístino y pacífico-- inspira promesa,” añadió.

• Hemmings Gallery, 340 N. Walnut Ave., expone esculturas del escultor local Wes Walsworth y Christopher Gibson, junto con pinturas de eff Juhlin, Deb Bohrer, Valerie Stuart y Phil Haleen y monotipos de Ricardo Mazal, Gary Komarin y Monique Van Genderen.

  Walsworth, diseñador y constructor de muebles, ha creado tótems rústicos y modernos con materiales únicos que se remontan a la época de las granjas de principios del siglo XX.

  Y Christopher Gibson dice que su obra está influenciada por los paisajes remotos que explora, con la capa de polvos de vidrio que utiliza para crear sus obras estimulando una conexión física y mental de las elaboradas y sutiles líneas, colores y texturas que se encuentran en esos lugares.

• Kneeland Gallery, 271 First Avenue North, exhibirá entre sus paredes la belleza de los paisajes montañosos del Noroeste con obras de Neal Philpott, John Horejs y Douglas Aagard.

  Horejs, que vivió durante años en el Valle Mágico, es uno de los artistas más veteranos de la galería. Tras pintar una capa inferior de rojo para transmitir una sensación de calidez, crea sus impresionantes paisajes montañosos con sólo siete colores más el blanco.

  El pintor realista Neal Philpott trata de captar la naturaleza efímera del paisaje con cuadros que muestran una carretera serpenteante, una valla lejana o una granja entre los árboles. Y Douglas Aagard se inspira en los pinos y cedros del paisaje de Utah.

• Gail Severn Gallery, 400 N. 1^st Ave., presenta nuevas obras de Theodore Waddell y James Cook. Waddell, que vive al norte de Hailey, tiene un estilo impresionista para pintar ganado y paisajes del Oeste que se ha convertido en un icono en los estados del Oeste y más allá. Recientemente, Waddell y su esposa han publicado otro libro de la serie Tucker, basado en sus perros de montaña berneses. En la galería se podrán adquirir ejemplares de “Tucker Plays the Back Nine”.

  James Cook da vida a escenas de la naturaleza con pinceladas de impasto sobre lienzo. Su estilo es impresionista con colores vibrantes que crean panoramas llenos de color que despiertan los sentidos.

  Tucker Plays Back Nine”.

• También en exposición: Las esculturas de Carolyn Olbum de ramas de árboles desechadas, raíces podridas y enredaderas secas que cuentan una historia de regeneración. Y la firma de la pintora abstracta Raphaelle Goethals con capas de encáustica y sofisticadas piezas minimalistas.

• Friesen+Lantz, 320 1^st Ave. N., expone dos docenas de obras de Steve Jensen que abarcan desde trabajos en vidrio hasta pinturas talladas en madera, todo ello con materiales que ha encontrado paseando por las playas cercanas a su estudio de Seattle.

  “Provengo de una familia de constructores de barcos y pescadores noruegos originarios de Bergen que faenaban en el mar de Bering”, explica. “Pero en el mundo actual, con la sobrepesca y otros problemas, es más fácil hacer arte que ser pescador. En cuanto al uso de objetos encontrados, no puedo limpiar el mundo, pero puedo limpiar mis pequeñas playas.

• Anderson Architecture, 320 1^st Ave. N. encima de Friesen+Lantz Gallery, mostrará paisajes del oeste plein air de Karen Jacobsen, una artista plein air que vive en Hailey.

  Jacobsen empezó como ilustradora científica licenciada en Bellas Artes. Ha documentado excavaciones arqueológicas en Jordania y otros países de Oriente Medio y ha trabajado como ilustradora submarina en expediciones a alta mar.

  “Tenía mucho más espacio para hacer ilustraciones trabajando en el fondo de un cañón en Petra que mirando por un microscopio bajo el agua,” dijo Jacobsen, que ha sido invitada a una exposición con jurado en Boise a mediados de mayo. “Una de mis ilustraciones en una columna tallada en Petra mostraba que lo que creían que era otra cosa era en realidad un elefante. Con el plein air he aprendido a tomar notas rápidamente, ya que la iluminación y otras cosas cambian con rapidez cuando trabajas en el exterior.

• Sun Valley Museum of Art, 191 5^th St. E., continúa con su exposición Color of Sound (Color del sonido), que presenta pinturas, dibujos, esculturas e instalaciones inmersivas creadas por artistas que perciben el sonido como un color o una forma.
• MESH Gallery, 191 5^th St.
• MESH Gallery, 420 4^th St. E., presenta las fotografías de Jeffery Lubeck sobre las montañas Sawtooth y otras escenas locales.
• MESH Gallery, 420 4 St.
• Jerry Hadam, 360 East Ave. en The Courtyard, expone litografías del artista local Jack Weekes, conocido por los carteles que realiza para el Boulder Mountain Tour, el Homegrown Film Festival y otros eventos. La galería también exhibe obras coloridas e inusuales de otros artistas del noroeste.
• Galería de Imágenes de Montaña.
• Mountain Images Gallery, 360 East Ave., presenta las impresionantes fotografías de James Bourret de escenas locales como las montañas de Boulder o los desiertos del suroeste.
• Broschofsky, una de las galerías de arte más importantes de la ciudad.
• Broschofsky Galleries, 360 East Ave., presenta las imaginativas fotografías escenificadas de David Yarrow y obras de otros artistas occidentales contemporáneos.
• Mountain Images Gallery, 360 East Ave.