2023 TEMPORADA DE VERANO
Domingo 30 de julio
Orquesta de Cámara del Festival
Alasdair Neale, director
Orli Shaham, piano
Smith-Sousa: The Star-Spangled Banner
Rossini: Obertura de El barbero de Sevilla
Michael Abels: Delicias y danzas
Ravel: Concierto en sol mayor para piano
Para la noche de apertura, “la brillante pianista” Orli Shaham (The New York Times) regresa a Sun Valley para interpretar el hermoso Concierto en Sol Mayor para Piano de Ravel’influenciado por el jazz. Siguiendo con la temática jazzística, el programa también incluye Delights and Dances, una composición rítmica y conmovedora del compositor estadounidense nominado al Oscar Michael Abels. La Temporada se abre con The Star-Spangled Banner, por supuesto, seguida de la Obertura del Barber of Seville de Rossini.
Martes, 1 de agosto
Orquesta de Cámara del Festival
Alasdair Neale, director
Wagner: Idilio de Sigfrido
Beethoven: Sinfonía nº 2 en re mayor, Op. 36
La Sinfonía nº 2 de Beethoven destaca por su entusiasmo optimista, una cualidad que ofrece en abundancia a pesar de la avanzada sordera del compositor cuando la escribió. Rebosante de extremos y sorpresas, la pieza exhibe una exuberancia y alegría que no se volverán a escuchar hasta — quizás — su Oda a la Alegría en la novena sinfonía. El concierto se abre con el Idilio de Sigfrido de Wagner, una pieza que escribió para su esposa, Cosima. Wagner contrató a un pequeño grupo de músicos para que tocaran la pieza en el vestíbulo de su casa para despertarla la mañana de su cumpleaños.
Jueves, 3 de agosto
Concierto de cámara
Orli Shaham, piano
Músicos de la Orquesta del Festival por determinar
La pianista Orli Shaham se une a los músicos de la Orquesta del Festival para una velada de música de cámara. Este programa se anunciará próximamente.
Viernes, 4 de agosto
Orquesta de Cámara del Festival
Alasdair Neale, director
Erik Behr, oboe
Mozart: Concierto en do mayor para oboe, K. 314
Alberto Ginastera: Variaciones Concertantes
Los fans de Mozart se darán cuenta de que el Festival ha estado trabajando lentamente a través de los conciertos para vientos del gran compositor. Esta noche se presenta su Concierto para oboe, interpretado por el oboe principal del Festival, Erik Behr. Se trata de una de las piezas más famosas escritas para oboe, y constituye una muestra melódica de la expresividad de este instrumento. Los instrumentos de viento también ocupan un lugar destacado en las Variaciones Concertantes del compositor argentino Alberto Ginastera. Cada variación cede el protagonismo melódico a un instrumento diferente, como la flauta, el clarinete y un dúo de oboe y fagot. Y la variación final lleva todo a casa con un exuberante toque latinoamericano.
Domingo, 6 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Mason Bates: Sonorización en do mayor
Dvořák: Sinfonía nº 8 en sol mayor, Op. 88
La octava sinfonía de Antonín Dvořák’suele describirse como alegre, genial y optimista. Ofrece una melodía deliciosa tras otra, ya sea evocando temas de la música folclórica bohemia que el compositor adoraba o escenas de belleza pastoral local. Como dijo un director a la orquesta antes de la fanfarria que abre el cuarto movimiento: "Caballeros, en Bohemia las trompetas nunca llaman a la batalla, ¡siempre llaman al baile!Hablando de fanfarrias, este concierto se abre con Soundcheck in C Major, de Mason Bates, que es, en sus palabras, una fanfarria animada por efectos sónicos, que a algunos puede recordar a Wagner y a otros a Pink Floyd.
Martes, 8 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Las ventas de la gala apoyan al Sun Valley Music Festival y ayudan a mantener el resto de los conciertos y programas educativos con entrada gratuita. Los artistas invitados a la gala y la programación se anunciarán a mediados de febrero.
Miércoles, 9 de agosto
Concierto de cámara
Sasha Cooke, mezzosoprano
Músicos de la Orquesta del Festival por determinar
La mezzosoprano Sasha Cooke, ganadora de dos premios Grammy, se une a los músicos de la Orquesta del Festival para una velada de música de cámara.
Jueves, 10 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Sasha Cooke, mezzosoprano
Schubert: Sinfonía nº 8 en re menor, D. 759, “Inacabada”
Mahler: Rückert Lieder
Uno de los grandes misterios de la música clásica es por qué Schubert nunca terminó su octava sinfonía; vivió seis años más después de dejar de trabajar en ella. Pero no hay ningún misterio en por qué se ha hecho tan popular: es preciosa e incluye una de las melodías más famosas jamás escritas. Al igual que Schubert, Gustav Mahler fue un maestro de la composición, y puso música a muchos poemas de Friedrich Rückert. Sasha Cooke, una “luminosa sobresaliente” (The New York Times) con “aplomo, resplandor y elegante franqueza a partes iguales” (Opera News), canta los Rückert Lieder de Mahler con la Orquesta del Festival.
Sábado, 12 de agosto
Orquesta del Festival
Stéphane Denève, Director
Stéphane Denève es Director Musical de la Sinfónica de San Luis y recientemente nombrado Director Artístico de la Sinfónica del Nuevo Mundo. Está encantado de unirse a la Orquesta del Festival para una velada de grandes éxitos del vasto catálogo de música de cine de John Williams.
Lunes, 14 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Yefim Bronfman, piano
Sibelius: Finlandia, Op. 26
William Grant Still: Threnody (In Memory of Jean Sibelius)
Schumann: Concierto en la menor para piano y orquesta, Op. 54
Post-concierto: Fiesta en el césped con DJ Masonic (alias Mason Bates)
Bronfman, un “prodigio de destreza digital, sentimiento cálidamente romántico y bravura asombrosa” (Chicago Tribune) regresa a Sun Valley para interpretar el único concierto para piano de Schumann. Después de un estreno de gran éxito por su esposa Clara, la pieza se hizo inmediatamente conocida, y amada, por la forma exquisitamente delicada en la que Schumann entreteje papeles iguales para el pianista y la orquesta. El concierto se abre con Finlandia, que Jean Sibelius escribió en 1900 como celebración patriótica de su tierra natal, seguida de Threnody (In Memory of Jan Sibelius), escrita en 1965 por el compositor estadounidense William Grant Still en honor del nacimiento del gran compositor 100 años antes. La fiesta anual de baile en el césped seguirá a este concierto.
Jueves, 17 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Tchaikovsky: Extractos de La bella durmiente
Stravinsky: La consagración de la primavera
Es difícil imaginar que una pieza de música clásica provoque disturbios, pero ésa es la palabra que se suele aplicar a la reacción del público cuando el ballet de Stravinsky La consagración de la primavera se estrenó en París en 1913. La música (y el baile) rompieron con la tradición de forma tan radical que a menudo se considera el primer ejemplo de modernismo en la música. Cuando era joven, Stravinsky se inspiró por primera vez para escribir música para danza al ver La Bella Durmiente de Chaikovski, por lo que resulta apropiado que la Orquesta del Festival toque algunos fragmentos de ese ballet para abrir este concierto.
Sábado, 19 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Andrew Cuneo, fagot
Michael Tilson Thomas: Agnegrama
Mozart: Concierto en si bemol mayor para fagot, K. 186e
Debussy: La Mer
Debussy amaba el mar, especialmente su movimiento impredecible y siempre cambiante. Su obra más interpretada, La Mer, captura — en música, como sólo Debussy podía — el juego de la luz sobre el agua y el lugar del mar’en el mundo natural. También en el programa, la exploración del Festival de los conciertos para viento de Mozart continúa con el fagot principal Andrew Cuneo interpretando el concierto para fagot de Mozart, una pieza que muestra la notable agilidad y alcance del instrumento. Abriendo el programa, el Maestro Neale dirige la orquesta en Agnegram, una breve pieza compuesta por su amigo y mentor, el gran director Michael Tilson Thomas.
Domingo 20 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, Director
Augustin Hadelich, violín
Florence Price: Andante moderato del Cuarteto de cuerda nº 1 en sol mayor, arreglado para orquesta de cuerda
Tchaikovsky: Concierto en re mayor para violín, Op. 35
Vivaz y sin pretensiones, y emocional y físicamente agotador de tocar, el Concierto para violín de Chaikovski se hizo tan popular que a menudo se interpreta en las galas de inauguración. El violinista Hadelich, ganador de un Grammy, interpreta este concierto con la Orquesta del Festival en un programa con Andante moderato de Florence Price.
Lunes, 21 de agosto
Concierto de cámara
Augustin Hadelich, violín
Peter Henderson, Piano
Músicos de la Orquesta del Festival por determinar
Brahms: Rapsodia en sol menor para piano, Op. 79, nº 2
Brahms: Intermezzo en mi bemol mayor para piano, Op. 117, nº 1
Brahms: Sexteto n.º 1 en si bemol mayor para cuerdas, Op. 18
El violinista Augustin Hadelich se une a los músicos de la Orquesta del Festival para una velada de música de cámara con el Sexteto nº 1 en si bemol mayor de Brahms. Es una obra de contagiosa joie de vivre, que ofrece tanto canciones como danzas junto a animadas conversaciones musicales entre los dos violines, las dos violas y los dos violonchelos. El tema y las variaciones del segundo movimiento han aparecido en escenarios tan diversos como Star Trek: The Next Generation y la película francesa de 2001, La profesora de piano.
Jueves 24 de agosto
Orquesta del Festival
Alasdair Neale, director
Mahler: Sinfonía nº 5 en do sostenido menor
Después de escuchar a Sasha Cooke cantar los Rückert Lieder de Mahler el 10 de agosto, es posible que el público reconozca algunos temas de la sinfonía de esta noche. El cuarto movimiento, el Adagietto, se inspira explícitamente en los Lieder, y se reconoce como una carta de amor de Mahler a su esposa Alma. Leonard Bernstein dirigió a la Filarmónica de Nueva York en una interpretación de la desgarradoramente bella Adagietto en el funeral de Robert Kennedy en 1968.
|