POR KAREN BOSSICK
El grupo se llama Trinity Irish Dance Company. Y el espectáculo que traen a The Argyros en Ketchum se llama JIG.
Pero no esperen ver un refrito de los pasos gaélicos.
Pero no esperes ver un refrito del baile gaélico o del Irish Riverdance. El espectáculo que Mark Howard y Brendan O’Shea, el cantante y compositor líder, están trayendo combina elementos de la danza y la música tradicional irlandesa con un giro moderno que incluye algo de rock ‘n roll y otra música contemporánea.
El espectáculo se llama JIG.
“Creamos un sonido que es, esperamos, un poco diferente de lo que se oiría en un pub irlandés,” dijo el coreógrafo Mark Howard, ganador de un premio Emmy y fundador de Trinity Irish Dance Company. “Crecimos con la música tradicional irlandesa y somos conscientes de su impacto en el mundo. Pero también tenemos la responsabilidad de llevarla adelante y crear un sentido de la música irlandesa que provenga de nosotros y no puramente de la tradición.
Trinity Irish Dance Company, fundada en 1990, ofrecerá dos espectáculos en Ketchum—a las 19:30 el viernes 16 de febrero y a las 19:30 el sábado 17 de febrero en The Argyros. Las entradas cuestan a partir de 25 dólares y están disponibles en https://theargyros.org/calendar/jig-a-trinity-irish-dance-production/
Howard dijo que el espectáculo es un baile para los amantes de la música y música para los amantes del baile. No es un espectáculo de danza ni de música. Es ambas cosas a partes iguales y una celebración de la capacidad de la compañía para conectar a la gente, basada en la personalidad de Brendan O’Shea, natural de Killarney, Irlanda, que ahora vive en la zona de Woodstock, al norte del estado de Nueva York.
“Irlanda es un país muy progresista”, dijo Howard. “No es el lugar de tréboles y duendes que la gente creía que era hace años. Ahora es un crisol de culturas e influencias contemporáneas de todas partes. Tomamos las tradiciones celtas de nuestros antepasados y las llevamos por derroteros imaginativos diseñados para hacer sonreír a la gente. Es más un acontecimiento, un ambiente, que un espectáculo, un ambiente que esperamos que resuene mucho después de que nos hayamos ido. Un continuo de esperanza de que las cosas funcionen. Eso es algo que nos decían nuestras madres irlandesas: "Las cosas saldrán bien".
Howard debutó como actor siendo un niño pequeño en el Queen Mary cuando sus padres emigraron a Estados Unidos desde Yorkshire (Inglaterra). Su madre le vistió con una camiseta blanca y un pañal y le besó por todas partes, con sus marcas de carmín rojo simbolizando que era su pequeño amante. Ganó 100 dólares por su actuación y Howard llamó la atención de Pat Boone, que era la celebridad invitada del barco.
A los 8 años, sus padres se instalaron en Chicago y le apuntaron a clases de step en la Dennehy School of Irish Dance. Aunque no le gustaba bailar con falda escocesa, empezó a enseñar los pasos a los 17 años. A los 20 fundó la Trinity Academy of Irish Dance y, con sólo 25 años, entrenó al primer equipo estadounidense que ganó una medalla de oro en el Campeonato Mundial de Baile Irlandés de 1987. Fue el primero de los 18 campeonatos que conseguiría.
Trinity Irish Dance Company ha actuado en el programa de Johnny Carson y para la Familia Real de Mónaco, así como para presidentes irlandeses y estadounidenses, la realeza japonesa e incluso maestros de meditación indios. Howard también ha aparecido con Jay Leno, Conan O’Brien y Live with Regis y ha trabajado con artistas de la talla de Ron Howard y Disney Universal, e incluso ha sido el entrenador personal de baile del propietario de Sun Valley, Tom Hanks, en “Camino a la perdición”
.
“Como irlandesa-estadounidense, crecí en busca de una identidad y me convertí en artista por un feliz accidente. I feel I’m very rich in terms of what I get to do every day,” said.
Howard y O’Shea traerán a cuatro miembros de la banda y de 8 a 10 bailarines de una lista que incluye a dos bailarines masculinos que, según Howard, son los mejores bailarines irlandeses que han vivido en México. La música incluirá la del dos veces campeón del All-Ireland fiddle Jake James y el cantante principal Brendan O’Shea, cuyo último álbum “Midatlantic Ghost” es un hermoso disco acústico lleno de canciones de amor y de partida.
Hay un arte en el baile de la vida, dijo Howard, y espera que el espectáculo lo refleje.
“Ese delicado equilibrio de movimiento y danza en una vida bellamente vivida puede ser extraordinario. Brendan se arriesgó al venir a este país, igual que mis padres se arriesgaron al venir del Viejo Continente. En cierto modo, se trata de supervivencia. Vinieron y conquistaron. Mi madre diría lo mismo que Brendan, ‘¿Qué más se puede pedir después de una buena taza de té?’ ”
Howard estaba en Queens, Nueva York, donde acababa de terminar tres actuaciones cuando se inspiró para crear JIG. Era el día antes de que Nueva York entrara en bloqueo por la pandemia de COVID, y se detuvo al ver a O’Shea con otros dos músicos de pie alrededor de una bombilla singular—una luz fantasma—cantando la última canción de O’Shea’
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“No estaban enchufados y fue tan discreto y hermoso” contó Howard. “Lo grabé, lo colgué en las redes sociales y la gente reaccionó muy positivamente.
Al diseñar el nuevo espectáculo, se adentraron en la madriguera de Laurel Canyon, donde el folk y el rock se cruzaron en la década de 1960 con artistas de la talla de Neil Young y Crosby Stills and Nash. A continuación, redoblaron la apuesta por compartir la banda y sus dones con el público, rodeándoles de la mitad de bailarines que en el espectáculo de repertorio.
El resultado es &p>un espectáculo de música folclórica y rock con una puesta en escena de gran calidad.
El resultado es un espectáculo "imposiblemente complejo" que amplía los límites de lo que la danza irlandesa puede hacer estética y rítmicamente, según las críticas del New York Times y el Chicago Tribune.
El resultado es un espectáculo "imposiblemente complejo" que amplía los límites de lo que la danza irlandesa puede hacer estética y rítmicamente, según las críticas del New York Times y el Chicago Tribune.
“Somos una compañía que cree en los individuos”, dijo Howard. “No soy fan de la uniformidad. No hay energía en la uniformidad.
Tanto Howard como O’Shea esperan que su actuación resuene en personas que puedan sentirse solas o en busca de lo que’es importante.
“Discutimos sobre cosas en las que no’estamos de acuerdo y no’sabemos dónde colocar la ira,” dijo Howard. “Tomamos malas decisiones cuando’estamos bajo estrés. Esperamos que JIG pueda ser transformador para la gente, que puedan pasar tiempo conectando a un nivel humano.”