POR KAREN BOSSICK

Shirley Yang Crutchfield trabajó en la vanguardia de la tecnología, lanzando una app de Audible, tras una carrera en Amazon, NBC y Fox.

Pero, mientras estaba en la cama del hospital preparándose para dar a luz a su hija, firmó una carta de intenciones para vender su empresa, que ahora es propiedad de Amazon. Y con el nacimiento de su hijo, decidió invertir en sí misma y volver a su pasión de la infancia por el arte.

Oro rosa

Empezó a crear obras de arte con su hijo.

Empezó a crear arte con dorado al agua, un proceso meticuloso e intrincado para adherir pan de oro de 24 quilates a una superficie utilizando un adhesivo a base de agua que floreció durante el Renacimiento, junto con otros procesos inspirados en el Renacimiento como la pastiglia y el esgrafiado.

Crutchfield expone algunos de sus dorados cuadros por primera vez en la Sun Valley Contemporary Gallery, que acaba de mudarse a un nuevo local en The Courtyard, en el 360 East Avenue de Ketchum. Estará presente para hablar de su trabajo durante el Gallery Walk de 5 a 7:30 p.m. el viernes 29 de agosto.

Caroline Herschel

Además, participará en una charla artística y en una sesión de pintura en la que se mostrará el proceso de dorado al agua, de 10 a 12 horas, el sábado 30 de agosto. Quienes deseen asistir pueden confirmar su asistencia en https://sunvalleyart.com/contact

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“Me encanta el arte de tipo renacentista/bizantino que utiliza pan de oro, una técnica que requiere un alto grado de artesanía y procesos lentos,” dijo. “Es una práctica muy diferente del mundo tecnológico del que vengo. Es meditativo, lo que significa que puedo ir más despacio y sumergirme en el proceso.

“Las redes sociales y la tecnología de hoy en día son tan rápidas” añadió. “Esto me hace sentir con los pies en la tierra y más humana al final del día. La gente siente que está siendo sustituida, pero ninguna máquina puede hacer este tipo de arte. Se necesita un ser humano para hacerlo.

Pavo real

Crutchfield creció en la zona de la bahía de California, donde sus padres se conocieron mientras su madre taiwanesa cursaba un máster en Lingüística en la Universidad de Stanford. Vivió seis años en Taiwán, donde su padre, un emprendedor, tenía varios negocios.

“Desde que tengo uso de razón, me sentaba a dibujar. Mi madre decía que era el niño más fácil de criar porque ella podía hacer lo que necesitaba mientras yo dibujaba durante horas. La única vez que me metí en problemas fue cuando dibujé en las paredes,” relató.

Funda dorada

Pero sus padres no estaban de acuerdo.

Sin embargo, sus padres no estaban de acuerdo con que se dedicara al arte.

“Mis padres eran de primera generación. Dijeron, ‘Bueno, si quieres ser una artista muerta de hambre, adelante,’ así que seguí una carrera de ingeniería,” dijo Crutchfield.

Crutchfield es una artista autodidacta. Su obra, que ha ganado múltiples premios internacionales de arte, se centra en la moda y en el retrato de figuras femeninas fuertes.

“Llevo a Sun Valley Contemporary una serie sobre mujeres fuertes en la moda,” dijo. “Implica mucho trabajo de pan de oro con pintura al óleo. Muchos detalles. Habla del hecho de que todo lo que parece glamuroso por fuera lleva mucha sangre, sudor y lágrimas y perseverancia por debajo.

“Es un homenaje a todas las mujeres que han trabajado muy duro para alcanzar el éxito, que se esfuerzan entre bastidores. Quiero que se las vea y que se sientan vistas.

Una de las mujeres que pintó Crutchfield era la bailarina principal de un ballet de El lago de los cisnes.

“Imagínese cuánta práctica, cuánta dedicación, necesitó para convertirse en el papel principal”, dijo. “El cuadro me llevó seis meses”

Crutchfield elabora sus propias materias primas basándose en lo que ha aprendido de maestros doradores de todo el mundo. Utiliza cola de piel de conejo, carbonato cálcico y agua destilada para crear el yeso.

Aplica hasta 14 capas de gesso sobre un panel de madera de abedul. Es tan espeso que algunos de sus cuadros adquieren un aspecto tridimensional. Pone un poco de arcilla sobre el gesso y la lija después de dejarla secar. Luego bruñe la arcilla.

“Lleva varios días”, dice. “¡Todo este tiempo de preparación y aún no he pintado nada! Cuando termino de prepararlo, ya es algo sagrado. Luego hago un boceto del tema y pongo el pan de oro.

Crutchfield experimenta mucho, ya que incluso la humedad y la calidad o temperatura del aire de Chicago, donde vive ahora, pueden influir en el proceso. Mantiene la temperatura en su estudio del tercer piso a 71 grados, y utiliza un humidificador y refrigeradores portátiles para las materias primas.

“Tuve que hacer todo el cuadro de la bailarina dos veces. Eso me recuerda que, cuando uno quiere que algo parezca bello y perfecto, hay tantas cosas por debajo que nadie conoce.

El dorado al agua fue inventado por los egipcios, según Crutchfield.

“Solían dorar con oro las cimas de las pirámides porque eran las más cercanas a sus dioses. Los bizantinos empezaron a utilizarlo en los siglos XI y XII, y los artistas del Renacimiento lo emplearon en los siglos XIII y XIV sólo en cuadros al pintar deidades y realeza.

Crutchfield mostrará a los asistentes a su demostración del sábado cómo utilizar un pincel llamado punta de dorador, junto con una cuchilla y un tampón de dorador.

Los artistas del Renacimiento lo utilizaban en los siglos XIII y XIV sólo para pintar divinidades y realeza.

“Me centraré en el pan de oro, que procede de Florencia, Italia, porque creo que es lo más interesante”, dijo. “Puede que haga una comparativa entre oro auténtico y oro falso para que la gente pueda diferenciar si alguien utiliza oro auténtico de 24 quilates o una imitación.